The Lab je program, v ktorom šesť Izraelčanov a šesť zahraničných účastníkov, ktorí vyvíjajú svoje prvé alebo druhé celovečerné filmy, spolupracuje počas deviatich mesiacov na príprave svojich filmov s mentorom – významným režisérom/scenáristom, z ktorých niektorí sú Izraelčania a ďalší pochádzajú zo zahraničia -. ktoré sa majú financovať a vyrábať.

Niet pochýb o tom, že je to tak vo svete serióznej umeleckej filmovej tvorby. Kedykoľvek medzinárodný filmový festival v týchto dňoch oznámi svoju ponuku filmov, existujú dva alebo tri filmy – niekedy aj viac -, ktoré boli vyvinuté v laboratóriu alebo od režisérov, ktorí v laboratóriu vyrobili svoje prvé filmy. V prvých deviatich vydaniach bolo vyvinutých 91 filmov z viac ako 45 krajín. Podľa Zamira bolo vyrobených viac ako 50% a viac ako 75% z nich bolo uvedených na veľkých filmových festivaloch. „Laboratórium vyhodilo Jobsa,“ povedala.

Zamir, úspešný izraelský filmový a televízny producent, ktorého práca zahŕňa ázijský film Ruthie Pribarovej a televízny seriál The Missing File, prišiel do laboratória minulý rok. Laboratórium prevádzkuje Filmová škola Sama Spiegela v Jeruzaleme, ktorú v roku 1989 založil Renen Schorr.

Filmová škola Jeruzalem Sam Spiegel (kredit: Wikipedia)

„Úspech The Lab, ktorý spája Izraelčanov a filmárov z celého sveta, ukazuje, ako veľmi sa Sam Spiegel stal centrom medzinárodnej filmovej tvorby,“ povedala.

Doposiaľ najslávnejším úspechom laboratória bol film maďarského režiséra Laszla Niemsa Son of Saul z roku 2015, realisticky rozprávaný príbeh o Sonderkomandovi v Osvienčime, ktorý získal Cenu Akadémie za najlepší cudzojazyčný film a Veľkú cenu poroty v Cannes. Filmový festival. Morena nedávno získala cenu Camera d’Or chorvátskej režisérky Antonity Alamat Kocijanovicovej za tohtoročný filmový festival v Cannes, prvú filmovú cenu. Anatolian Leopard od tureckého režiséra Emre Kayesa získal Cenu FIPRESCI na Medzinárodnom filmovom festivale v Toronte v roku 2021, cenu, ktorú udeľujú medzinárodní filmoví novinári. Brighton 4th od gruzínskeho režiséra Levana Koguashviliho získal najlepší medzinárodný hraný film a niekoľko ďalších na filmovom festivale Tribeca 2021. Debut Dea Kulumbegashviliho, gruzínsko-francúzsky film, bol prijatý do Cannes v roku 2020, aj keď sa tento festival nekonal a v roku 2020 získal významné ocenenia na Medzinárodnom filmovom festivale v Toronte a na Medzinárodnom filmovom festivale v San Sebastiane.

„Všetky tieto víťazstvá boli neuveriteľnou cťou,“ povedal Zamir.

Desiatky ďalších filmov z laboratória boli uvedené na filmových festivaloch po celom svete, pričom mnohé z nich získali významné ocenenia. Medzi predstaveniami, ktoré sa v Cannes predvádzajú, patrí Učiteľ materskej školy (reprodukovaný v USA vo verzii s Maggie Gyllenhaal v hlavnej úlohe) izraelského režiséra Nadava Lapida, ktorého najnovší film The Knee Testament získal na tohtoročnom Cannes Cenu poroty; Riadi ho Philippe Lacotte z Pobrežia Slonoviny; Týždeň a deň od Asafa Polonského, ktorý je tiež izraelským režisérom. Na Berlinale, medzinárodnom filmovom festivale v Berlíne, filmy vyvinuté v laboratóriu zahŕňajú film Čierny mráz argentínskeho režiséra Maximiliana Schoenefelda. Cenu publika si na festivale Sundance odniesli snímky Imperial Dreams amerického režiséra Malika Vitala s Johnom Boyegom z Hviezdnych vojen.

Tento čiastočný zoznam „dáva predstavu o dosahu laboratória“. Účastníci každý rok zo zahraničia „vyvážení z rôznych regiónov sveta“. Predošlí a budúci laboratórni účastníci prišli z celého sveta vrátane Indie, Malty, Cypru, Kolumbie, Srí Lanky, Nemecka, Čile, Fínska, Malajzie, Grécka, Slovenska, Japonska a Francúzska.

„Máme skautov, ktorí vždy hľadajú talenty z nových oblastí,“ povedal Zamir. Napriek tomu, že Izraelčania každoročne žiadajú o laboratórium, ktoré je otvorené pre všetkých, nielen pre absolventov Sama Spiegela, externých účastníkov nájdu skauti, ktorí sledujú krátke filmy na festivaloch a filmových školách a hľadajú filmárov so scenárom. v pravý čas do laboratória. „Účastníci z celého sveta skutočne vytvárajú multikultúrny diskurz a kreatívne spoločenstvo. Každý človek prináša niečo iné a vytvára jedinečnú umeleckú spoluprácu.“

Pandémia koronavírusu však samozrejme zasahovala do bežných operácií laboratória a narušila prakticky každý aspekt života. Minuloročné laboratórium pokračovalo napriek COVID-19, ale bolo online. Lab X bude zmiešanou udalosťou. Pred pandémiou budú mať účastníci laboratória prvé stretnutie so svojimi mentormi a potom ďalšie dve týždňové stretnutia v Jeruzaleme, po ktorých bude nasledovať záverečné slávnostné stretnutie a propagačné podujatie. „Využili sme pandémiu na pridanie štvrtého stretnutia,“ povedal Zamir. „S potešením sme sa dozvedeli, že veľa práce je možné vykonať online, s rovnakým nekompromisným štandardom, akým je známe laboratórium.“

Využil som tiež príležitosť pridať majstrovské kurzy s uznávanými režisérmi, vrátane amerických režisérov Elisy Hetmanovej (nikdy, zriedka, niekedy, vždy) a Debra Granic (Zanechajte stopu) a izraelskej režisérky Almy Harel (Honeyboy) so sídlom v Hollywoode.

Ceny v hodnote 80 000 dolárov (257 800 NIS) boli udelené výnimočným projektom, ktoré vybrala medzinárodná porota, ktorej predsedá Frederic Boyer, umelecký riaditeľ filmového festivalu Tribeca.

Tento rok všetky ocenenia získali režisérky: Kyslík, ktorý vyrobila Izraelská Netalie Braunová, a Cena rozvíjajúceho sa riaditeľa bola rozdelená medzi Myrsini Aristidou z Cypru za Iris a Marianna Brennand Fortes z Brazílie za sestry, tri ceny udelila Nadácia Peracha. . Novú cenu FACTORY 54 Artistic Vision Award udelila Odeya Rosenak z Izraela siedmim kapitolám o prežití.

Pri osobnej príležitosti predstavia účastníci laboratória svoje projekty producentom a ďalším filmovým profesionálom na podujatí, ktoré sledujú členovia priemyslu z celého sveta online. Laboratórium podporuje Jeruzalemská samospráva, Nadácia Perasha, Mival Habayes, Jeruzalemský úrad pre rozvoj, Jeruzalemský filmový fond, Nadácia Sama Spiegela, Ministerstvo kultúry, Izraelský filmový fond a Factory 54.

„Našim cieľom je, aby každý rok všetci naši členovia kapely urobili ten najlepší film, aký môžu urobiť,“ povedal Zamir. „Veríme v nevyhnutnosť príbehov a snažíme sa podporovať ľudí, ktorí im to hovoria.“